57. ¿QUÉ DIBUJO? REFERENTES Y TÉCNICAS GRÁFICAS

MAYORES DE 55 AÑOS

Resumen del Curso
Curso que enseña al alumno a representar los referentes más importantes de nuestro entorno: formas artificiales, figura humana y elementos naturales. Y por último incorporamos una visión subjetiva de los temas tratados. La docencia será práctica y dinámica, con tres salidas . Nos apoyamos en la visualización de la obra de artistas relevantes, para realizar a partir de la observación del natural e imágenes propuestas individualizadas. Por otra parte, conoceremos las técnicas, procedimientos y soportes apropiados en cada bloque.

Temario y Desarrollo del Curso

BLOQUES DEL CURSO:
Se estructura en 4 bloques:

Primero: Formas artificiales
Representamos los elementos artificiales que nos rodean, como objetos y bodegones. Aprenderemos los conceptos más básicos para entender las formas: la línea, la composición, las proporciones y la luz. Las técnicas serán diversas: carbón, grafito soluble, barras grasas.

Segundo: La figura humana
Bloque que se basa en la representación de la escultura clásica, aprenderemos estrategias sencillas para representar el cuerpo humano a partir de la observación natural. Trabajo de taller en el aula a partir de distintas técnicas.

Tercero: Formas vegetales
Entendemos las formas vegetales sencillas de la naturaleza, para representarlas mediante una concepción orgánica. Este bloque se desarrolla en el aula y contempla las tres salidas a la huerta y al Campus de Vera. Por las características de los referentes vegetales se amplían las técnicas a procedimientos que se centran en el uso de la mancha y el color: pastel, lápices acuarelables, decolorados en lejía.

Cuarto: Iniciación a la interpretación
En esta última parte, se exploran las tendencias hacia la no objetividad. El alumno se centra en la experimentación práctica, buscando la interpretación y por tanto, un planteamiento más personal en su trabajo.

UNIDADES DIDACTICAS

1. Línea y encaje
2. Proporción y orden
3. El volumen a través de la mancha
4. Composición y color
5. La no objetividad

El curso es fundamentalmente práctico. Y se basa en propuestas de trabajo expuestas por la profesora.
Los planteamientos de trabajo van acompañados de material de apoyo como PowerPoint, visionado de imágenes y obra de artistas.
En la mayoría de casos el alumno tiene la posibilidad de desarrollar una propuesta personal, si bien el tema ha de ser común.
Se realiza un seguimiento individualizado por parte de la profesora, orientando en el procedimiento y soporte.