Curso

AULA DE ARTES ESCÉNICAS. TALLER I (INICIACIÓN AL TEATRO)

Datos básicos

Fechas de inicio y fin

Del 24/10/18 al 31/01/19

Fecha de matrícula

Preinscripción desde el 29/07/18


Duración

60 horas presenciales,

Lugar de Impartición

Nave de Artes Escénicas (9F)
VALÈNCIA

Objetivos

Los objetivos del Aula, son, por un lado, impulsar el desarrollo integral, el crecimiento personal y la capacidad de interactuar con los demás, estimular la creatividad individual y en grupo, adquirir la capacidad de comunicar efectivamente, reflexionar sobre los temas que preocupan a la comunidad en la actualidad y los que siempre han preocupado a los seres humanos y fomentar el pensamiento crítico y, por otro, facilitar la participación, suscitar la espontaneidad y promover el desarrollo de la capacidad artística y la expresión dramática de los participantes.

También es un objetivo fundamental fomentar la responsabilidad de los participantes que, desde el principio, han de saber que poner en escena un montaje es un trabajo de equipo y que, como miembros del Aula de Teatro deben sostener el nivel de compromiso que se establezca para poder participar en las actividades del Aula.

Horario

TARDE

Miércoles de 17:00 horas A 21:00 horas. 2018 Octubre: 24, 31 Noviembre:7,14, 21, 28 Diciembre: 12, 19 2019 Enero: 9, 16 Las 20 horas restantes se realizarán del 16 al 29 de enero (fin de semana inclusive) PUERTAS ABIERTAS: 29 y 30 de enero de 2019 40 horas de talleres y 20 horas de ensayos

Precio

100 €
5,00 € - Alumno Grado (tasas gestión)
60,00 € - Alumni UPV
60,00 € - Alumno UPV
60,00 € - Personal UPV
100,00 € - Público en general



Temas a desarrollar

El concepto clave del Taller de Iniciación es la integración del arte dramático en un contexto académico y profesional y la actuación en improvisaciones, monólogos y escenas dramáticas como espacio generador del desarrollo integral y creativo del ser humano. El Taller se dirige fundamentalmente a todos los interesados en explorar el ámbito de la práctica teatral.
El Aula de Teatro pretende integrar el arte dramático en un contexto académico y profesional y servir de espacio generador del desarrollo integral y creativo del ser humano por medio de la práctica teatral. El espacio del Aula es el de un Laboratorio que investiga y genera nuevas ideas y formas de desarrollo de la expresión dramática y el de un Taller donde ponerlas en práctica.
El Taller pone en práctica métodos de actuación teatral conocidos como los de Sanford Meisner, Michael Chekov, Uta Hagen, Stella Adler, Viola Spolin Y Ruth Zaporah que proponen como trabajar el cuerpo y la voz y ayudan a generar una metodología de trabajo en equipo. Desde el comienzo del curso, los participantes comenzaran a trabajar directamente en la preparación de escenas y personajes, con el objetivo de promover el desarrollo artístico en el escenario por medio de juegos dramáticos, improvisaciones y preparación de monólogos y escenas.
El trabajo en grupo ayuda a que los participantes experimenten distintos modos de escenificar las improvisaciones y analizar y preparar los monólogos y las escenas de acuerdo a su potencial dramático.

Más información

Acción formativa dirigida a:

Alumnos, profesores, PAS, la comunidad. No se requieren conocimientos previos.

Metodología didáctica:

La finalidad de los ejercicios llevados a cabo durante los primeros meses del curso es proporcionar herramientas para la creación de una mini-pieza y su puesta en escena. Tras esta preparación, los grupos que constituyen el Aula, se dividen en distintos colectivos para preparar autónomamente una obra de quince minutos. Cada colectivo teatral ha de cubrir todos los aspectos involucrados en una representación: elaboración del guion, escenografía, iluminación, sonido, atrezzo etc.
La puesta en práctica de los objetivos del Aula como laboratorio de creación colectiva se concreta en la idea de "trabajo en curso", una jornada de puertas abiertas en la que el público puede asistir a la puesta en escena de un trabajo que no está del todo completo y puede seguir desarrollándose
Para potenciar la idea de autonomía y, en base al conocimiento y a las relaciones establecidas en los meses anteriores, cada colectivo se constituye autónomamente. Los miembros se eligen entre sí en base a afinidades y a su capacidad de compromiso. Los participantes han de escoger el colectivo al que pertenecen y, una vez tomada la decisión, han de seguir hasta el final y asumir su opción.
Todo el proceso está constantemente supervisado, de modo que cuando cada colectivo presenta su trabajo, se les muestra cómo ensamblar las distintas piezas del collage para que formen una unidad y puedan constituir un montaje escénico. En esta fase, la iluminación y el sonido juegan un importante papel para dar entidad al montaje

Conocimientos previos necesarios:

no se requieren conocimientos previos

Otra información

La última semana del Taller se realiza una Jornada de Puertas Abiertas para mostrar al público las piezas escritas y preparadas por los miembros de cada colectivo teatral.

Advertencia: el total de horas del curso puede verse incrementado en función de las necesidades concretas derivadas de los ensayos teatrales previstos.

Responsable de actividad

Vicerrector/a Alumnado, Cultura y Deporte

Profesorado

Contacto

Correo electrónico

Maria Dolores Gil Collado

Promovido por

VICERRECTORADO DE ALUMNADO, CULTURA Y DEPORTE


Condiciones

Condiciones generales

Consulte las Condiciones generales de la actividad.

imagen separador
Inscripción Online

Compartir:

Imagen espacio Imagen espacio
Inscripción Online

Compartir:



Masteres y Titulos Propios UPV Cursos de matrícula flexible Oferta de idiomas del CDL
Noticias:

Curso “Estrategia, innovación y rendición de cuentas en la Administración Pública” homologado po....

El curso cuenta con la homologación oficial del Instituto Valenciano de Administración Pública (IVAP) lo que garantiza que la formación cumple ...