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Curso

TALLER DE MÚSICA ELECTRÓNICA

  • Desde: 9/9/26
  • Hasta: 16/10/26
  • Campus de Valencia
  • Idioma: Castellano
  • Presencial

Preinscripción desde el 18/6/26

Promovido por:
Vicerrectorado de Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad

Responsable de la actividad:
Vicerrector/a Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad

Inscripción

Modalidad

Presencial Online Emisión en directo

30 horas

0 horas

0 horas
Horario

Tarde
09/09/26 18:00-21:00 (TEÓRICA ONLINE SÍNCRONA)

11/09/26 18:00-21:00 (PRÁCTICA PRESENCIAL A.3.6)

16/09/26 18:00-21:00 (TEÓRICA ONLINE SÍNCRONA)

18/09/26 18:00-21:00 (PRÁCTICA PRESENCIAL A.3.6)

23/09/26 18:00-21:00 (TEÓRICA ONLINE SÍNCRONA)

25/09/26 18:00-21:00 (PRÁCTICA PRESENCIAL A.3.6)

30/09/26 18:00-21:00 (TEÓRICA ONLINE SÍNCRONA)

02/10/26 18:00-21:00 (PRÁCTICA PRESENCIAL A.3.6.)

07/10/26 18:00-21:00 (TEÓRICA ONLINE SÍNCRONA)

16/10/26 18:00-21:00 (PRÁCTICA PRESENCIAL A.3.6)

Lugar de impartición
El curso combina sesiones teóricas online (plataforma TEAMS/TWITCH), con sesiones prácticas presenciales (aula A.3.6 de la Facultad de Bellas Artes de la UPV)
Certificación

Asistencia

Modalidad

PRESENCIAL

Curso

2026-2027

ECTS

0

Campus

Valencia

30 h

Presenciales

0 h

Online

Ver condiciones de la actividad
Precio Colectivo
30 € Público en general 
30,00 € - Público en general

Objetivos

- Crear una base teórica que ayude a entender el campo de la música electrónica contemporánea y los contextos socioculturales en los que se originan.
- Analizar los elementos propios y característicos de diferentes escenas musicales. - Aplicar estos conceptos para contextualizar prácticas con el software Ableton y software complementario.


Acción formativa dirigida a

Todo público con interés en la música electrónica contemporánea.

Profesores

Metodología didáctica y sistemas de evaluación

Recorrido teórico-práctico a través de conceptos esenciales vinculados a las expresiones contemporáneas de la música electrónica, con énfasis en la escucha, visualización de recursos audiovisuales, y aplicación activa de elementos analizados.

El curso combina sesiones teóricas online con sesiones prácticas presenciales.

Temas a desarrollar

SEMANA 1
TEORÍA: ESENCIALES I: CONCEPTOS PARA EL BEDROOM PRODUCER Repaso de conceptos y referentes esenciales para entender la posición contemporánea de la música electrónica.
PRÁCTICA: INTRODUCCIÓN A ABLETON LIVE Introducción a la interfaz y flujo de trabajo con Ableton Live y softwares complementarios.
SEMANA 2
TEORÍA: TRANCE, PARAÍSO PERDIDO Estudio del Trance como género ilustrativo de los procesos de comunicación entre el underground y el mainstream.
PRÁCTICA: PRODUCCIÓN DE MÚSICA TRANCE. Acercamiento a la producción de música Trance alrededor de conceptos básicos de producción como la síntesis, la creación de arpegios y progresiones y la creación de percusiones.
SEMANA 3
TEORÍA: AMBIENT: ESPACIO SOSTENIDO Recorrido por las raíces y el desarrollo de la música Ambient en diferentes partes del mundo, así como su estela de influencia.
PRÁCTICA: PRODUCCIÓN DE MÚSICA AMBIENT Acercamiento a la producción de música Ambient alrededor de conceptos básicos de producción como la síntesis, el foco en la textura, la aplicación de conceptos de teoría musical y la generación de una narrativa y estética específica.
SEMANA 4
TEORÍA: HARD DANCE: HORIZONTE BPM + ESENCIALES II: HYPERPOP Y DECONSTRUCTED Seguimiento de los avances de la música electrónica de baile de alta intensidad en sus diferentes vertientes y su relación con dos de las corrientes más esenciales e influyentes de la última década
PRÁCTICA: PRODUCCIÓN DE MÚSICA HARD DANCE Acercamiento a la producción de música de baile contemporánea, partiendo de conceptos básicos de producción como la síntesis, el sampling, el diseño de sonido y la creación de percusiones y vinculándolo a nuevas corrientes estéticas dominantes.
SEMANA 5
TEORÍA: HISTORIA DE LA MÚSICA ELECTRÓNICA EN EL CINE + FEEDBACK SENSORIAL MEDIANTE SISTEMAS DE SONIDO EN LOS VIDEOJUEGOS Repaso de la presencia e influencia de la música electrónica en la composición y sonorización para films y estudio de la estrecha relación entre la evolución tecnológica vinculada a los procesos de producción de música electrónica y de sonorización de videojuegos, desde los inicios de la industria a la modernidad.
PRÁCTICA: EJERCICIO FINAL: DISEÑO DE SONIDO PARA AUDIOVISUALES Aplicación de conocimientos acumulados durante el curso para sonorización de una pieza audiovisual.

Inscripción

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