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Curso

WHO IS AFRAID OF CONTEMPORARY ART? ESTRATEGIAS Y HERRAMIENTAS DE PROFESIONALIZACIÓN PARA EL SECTOR ARTÍSTICO

  • Desde: 30/9/26
  • Hasta: 15/10/26
  • Campus de Valencia
  • Idioma: Castellano
  • Presencial

Preinscripción desde el 9/7/26

Promovido por:
Vicerrectorado de Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad

Responsable de la actividad:
Vicerrector/a Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad

Inscripción

Modalidad

Presencial Online Emisión en directo

30 horas

0 horas

0 horas
Horario

Tarde
De 17:30 a 20:30, de lunes a viernes, excluyendo los días festivos.

Lugar de impartición
Aulas del CFP 2-8, 2-11 y 2-13
Certificación

Asistencia

Modalidad

PRESENCIAL

Curso

2026-2027

ECTS

0

Campus

Valencia

30 h

Presenciales

0 h

Online

Ver condiciones de la actividad
Precio Colectivo
30 € Público en general 
30,00 € - Público en general

Objetivos

Objetivo general
Proporcionar a los estudiantes herramientas
conceptuales y prácticas para comprender el
funcionamiento del sistema del arte
contemporáneo y desarrollar estrategias de
profesionalización en el sector de las artes
visuales.
Objetivos específicos
• Analizar el funcionamiento del sistema del
arte contemporáneo.
• Ampliar y profundizar en los vocabularios
de las corrientes estéticas contemporaneas.
• Consolidar conocimientos sobre espacios,
redes, plataformas y prensa especializada
del sector.
• Conocer las vías de acceso a galerías,
instituciones y ferias de arte.
• Identificar oportunidades de financiación
para la producción artística.
• Aprender a preparar dossiers, portfolios y
proyectos para convocatorias.
• Comprender los aspectos legales y fiscales
básicos del trabajo artístico.
• Explorar modelos alternativos de
producción cultural como la autogestión y
las cooperativas.
• Conocer las asociaciones profesionales del
sector artístico.
• Analizar comparativamente políticas de
apoyo al arte en distintos países europeos.
• Diseñar una estrategia personal de
profesionalización.

Este curso forma parte del proyecto “CURSOS DE FORMACIÓN UPV 2026 PARA EL SECTOR CULTURAL”, proyecto de actividades culturales de la Universitat Politècnica de València para 2026, en relación con la línea de subvención en régimen de concesión directa, con el código S0063 y la denominación «COLABORACIÓN CON LAS UNIVERSIDADES PARA LA FORMACIÓN DE PROFESIONALES DE LA CULTURA» de la Generalitat Valenciana.

Acción formativa dirigida a

El curso está dirigido principalmente a artistas visuales emergentes y estudiantes de
últimos cursos de Bellas Artes, másteres o escuelas de arte que deseen iniciar o consolidar su trayectoria profesional.
También resulta de interés para artistas autodidactas en proceso de profesionalización, gestores
culturales, mediadores, miembros de colectivos y espacios autogestionados, así como para cualquier profesional del ámbito de las artes visuales que quiera comprender el funcionamiento del sistema del arte contemporáneo, acceder a oportunidades de financiación y exposición, y adquirir herramientas prácticas para desarrollar una carrera sostenible en el sector.

Profesores

Metodología didáctica y sistemas de evaluación

El curso combinará diferentes metodologías:
• Clases teóricas para contextualizar el funcionamiento del sistema del arte.
• Seminarios con profesionales invitados del sector cultural.
• Análisis de casos de trayectorias artísticas, instituciones, galerías y espacios.
• Talleres teórico-prácticos orientados a la elaboración de materiales profesionales.
• Debates y mesas redondas sobre modelos de profesionalización.
Se fomentará la participación activa del alumnado y el trabajo sobre materiales reales (convocatorias, portfolios,
contratos, etc.).

Temas a desarrollar

Programa y contenidos
Sesión 1
Introducción al sistema del arte contemporáneo
• El ecosistema del arte contemporáneo.
• Mitos y realidades de la carrera
artística.
• Agentes del sistema del arte.
Sesión 2
Sobre las estructuras: instituciones, ferias, espacios de producción, mediación cultural,
prensa y digitalización
• Museos y centros de arte.
• Bienales y ferias internacionales
• El papel del comisariado.
• La prensa y la crítica.
Sesión 3
Vocabularios y posiciones estéticas: corrientes, tendencias y discursos contemporaneos.
• Corrientes contemporaneas.
• Marcos teóricos.
Sesión 4
Producción Artística: la carrera del artista en el sistema contemporáneo.
• Modos de hacer
• Ayudas públicas a la producción
artística.
• Becas y residencias artísticas.
Sesión 5
Producción Artística: la carrera del artista en el sistema contemporáneo.
• Modos de hacer
• Ayudas públicas a la producción
artística.
• Becas y residencias artísticas.
Sesión 6
La exposición: la exposición como objeto y dispositivo fundamental del arte contemporáneo.
• Historia de las exposiciones.
• Elementos de una exposición.
• Formular un ejercicio curatorial.
Sesión 7
Presentación profesional de proyectos.
• Portfolio artístico.
• Biografía/Statement artístico.
• Elaboración de dossiers.
• Posicionamiento e identidad en redes.
Sesión 8
Galerías y mercado del arte. Espacios de producción alternativos.
• Funcionamiento de las galerías.
• Representación de artistas.
• Espacios de producción alternativos. Colectivos artísticos.
• Modelos cooperativos.
Sesión 9
Aspectos legales y fiscalidad del trabajo artístico.
• Derechos de autor.
• Contratos con galerías e instituciones.
• Espacios de producción alternativos. Colectivos artísticos.
• Modelos cooperativos.

Inscripción

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